LES PARTICIPANTS
Nous étions 350 sur scène pour vous proposer un spectacle grandiose et lumineux, mais il y a eu aussi toutes celles et ceux qui participent à la magie. On vous les présente ici !
L'orchestre
Orchestre Départemental de CMF Côte d'Or
Créé en 2008 par CMF Côte d’Or, l’Orchestre Départemental réunit une cinquantaine de musicien.nes amateur.es de haut niveau et de tous âges issus de 14 sociétés musicales de l’ensemble du territoire côte d’orien, toutes adhérentes à CMF Côte d’Or.
Porté par une volonté constante de se réinventer sous l’impulsion de son chef, l’Orchestre Départemental s’attache à proposer des projets innovants et n’hésite pas à croiser les esthétiques.
La Confédération Musicale de France est la 5e fédération en France, toutes disciplines confondues, et la première dans le domaine culturel, avec plus de 4 500 associations musicales réparties sur l'ensemble de l'hexagone et dans les DOM-TOM. Elle constitue ainsi le réseau de la pratique musicale collective en amateur en France et représente la diversité des pratiques. Sa décomposition en 23 CMF régionales et 89 CMF départementales s’organise de manière à la fois déconcentrée pour les missions nationales et décentralisée pour les missions territoriales.
Les solistes
Maria
Sabine Revault D'Allones
Sabine Revault d’Allonnes, musicienne réunionnaise, débute au violon avant de se tourner vers le chant. Elle remporte plusieurs prix au CNR de Boulogne-Billancourt et d’Aubervilliers. Sa voix corsée au médium et graves chaleureux lui permet d’aborder Mozart, le bel canto, et aussi, avec une affinité particulière, l’œuvre de Richard Strauss. Elle s'est produite dans divers opéras français sous la direction de chefs renommés. Sa voix soprano lyrique est également remarquable dans l'oratorio et son répertoire éclectique s'étend d'oeuvres très connues à des merveilles oubliées. Elle a plusieurs enregistrements à son actif, notamment sur les mélodies de Gabriel Pierné, Antoine Mariotte, et Jules Massenet, salués par la critique.
Tony
Antonel Boldan
Originaire de Roumanie, Antonel Boldan débute sa carrière dans l'éducation, mais se tourne rapidement vers sa passion pour le chant et la scène. En 2007, il remporte un prix en chant et art lyrique à l'Opéra National de Cluj Napoca.
Vainqueur de l’Armel Opera Competition de Budapest 2017, il est finaliste et lauréat de nombreux concours roumains, et demi-finaliste du Concours International de Chant "Francisco Vinas" de Barcelone 2012.
C’est à partir de 2012 qu’il choisit de poursuivre sa carrière en France, il fait ses débuts à l'Opéra Bastille. Depuis plus de 10 ans, il se produit dans les plus grandes salles en collaborant avec des orchestres et chefs prestigieux.
Les chorales
À Cœur Joie est une association à but non lucratif qui œuvre au développement du chant choral amateur et professionnel en France.
Depuis 1948, À Cœur Joie rassemble les chanteurs, chefs de chœur, compositeurs et tous les passionnés de chant choral.
La moitié des chorales participant à West Side Story font partie du réseau A Coeur Joie - Pôle Bourgogne Franche-Comté.
L'équipe artistique et technique
L'équipe artistique ce sont celles et ceux qui ont créé le spectacle : arrangement musical, mise en scène, scénographie, chorégraphie, direction d'orchestre. Et pour les aider à vous mettre des paillettes dans les yeux, ils et elles seront accompagné.es d'ingénieur.es sons et lumières qui seront là pour mettre en avant tous les artistes sur scène.
Directeur artistique
Luc Bouhaben
Luc Bouhaben, percussionniste formé à Dijon et Paris, s'est perfectionné auprès de musiciens de renom. Titulaire du Diplôme d’Etat de direction d’orchestre, il dirige diverses formations professionnelles et amateures. Passionné par la musique classique, contemporaine et jazz, il a également accompagné de nombreux artistes. Son rôle central dans le projet West Side Story témoigne de son engagement envers la collaboration avec les artistes amateurs. Actuellement professeur aux conservatoires de Longvic et Dijon.
Metteur en scène
Ismaël Gutiérrez
Après une formation de comédien au Conservatoire et au Centre Dramatique National d’Orléans, il fonde sa première compagnie en Région Centre en 1995 et se spécialise dans les spectacles musicaux (opéra, comédie musicale…). En Bourgogne depuis 2005, il travaille régulièrement avec les grandes structures culturelles de la région. Depuis 2010, il collabore régulièrement avec l’opéra de Dijon (animation d’ateliers autour d’œuvres en programmation, création et mise en scène d’un spectacle pour les chœurs de l’opéra). Il est metteur en scène du Labopéra Bourgogne (Carmen, Zénith de Dijon, en juin dernier). En mai 2025, il signera la mise en scène de la nouvelle production du Labopéra Bourgogne aux côtés de Maxime Pitois (La belle Hélène d’Offenbach, Zénith de Dijon).
Arrangeur
Clément Joubert
Clément Joubert, lauréat de nombreux premiers prix au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, est un musicien accompli. Professeur d’enseignement artistique, il enseigne la flûte, la musique de chambre, la direction d’orchestre et l’orchestration au conservatoire d’Orléans depuis 1999. Directeur artistique et musical d'ensembles prestigieux tels qu'Opus Campus et l’Orchestre Symphonique du Loiret, il a également dirigé des orchestres renommés comme l'Orchestre National des Pays de la Loire. Parallèlement, il est sollicité en tant que directeur musical et arrangeur par divers ensembles, dont l'Orchestre Philharmonique de Radio-France et le Feeling Brass Quintet (Romain Leleu). Son expérience et son amour de la musique lui permettent d'être ouvert à tous les publics.
Chorégraphes
Sandra & Brandon Wasson
Sandra est danseuse depuis 1988 pour diverses artistes de variétés, orchestres et cabarets. Chorégraphe et enseignante depuis 1998 au sein de plusieurs organismes culturels et écoles de danse, elle forme notamment son fils à l'EAT et au Diplôme d'état en danse jazz. Directrice de l'école Solidanse depuis 2019.
Brandon est professeur de danse ainsi que kinésithérapeute depuis 2017. Il est titulaire d'un DE en danse jazz, de l'EAT en danse contemporaine et du diplôme d'études chorégraphique en danse classique. Danseur, chanteur et chorégraphe pour orchestres, cabarets, théâtres, opéras et compagnies.
Sandra et Brandon accompagne une troupe de 11 danseurs et danseuses sur le projet West Side Story !
Scénographie et lumières
Marie-Sol Kim
Après des études en littérature et en philosophie, elle rejoint en 2011 la compagnie Wuturi à Séoul pour le spectacle Wuturi Baby Giant. Elle y rencontre la metteuse en scène Marion Schoevaert avec qui elle collabore toujours et imagine les lumières d’un théâtre d’ombre pour une réinterprétation de La Grande Panthère Noire. Elle étudie ensuite l’éclairage à Lyon (ENSATT) pendant trois ans. Elle fait un stage en Italie avec la compagnie Motus pour l’opéra King Arthur et rencontre Paola Stella Minni. De cette rencontre naitra une collaboration étroite et riche avec le duo de chorégraphes qu’elle forme avec Konstantinos Rizos pour les spectacles Taken For Granted, Pako Doble et la nouvelle création de la compagnie Silver. Récemment elle a créé les lumière de Pli d’Inbal Ben Haim et de Bovary du Collectif 7’.
Ingénieur son
Cédric Main
Formé en tant qu’assistant régie et son à l’auditorium de Rennes 2 « Le Tambour » durant ses études de musicologie, il est embauché par le CREA (centre de ressources et d’études audiovisuelle). Durant 3 années, il se spécialisera dans la sonorisation des musiques actuelles, contemporaines et classiques, et sera amené à collaborer notamment avec Radio-France et l’IRCAM sur des projets « mixtes ». Parallèlement, il est également professeur de guitare électrique et passionné de rock. Arrivé à Dijon en 2010, après avoir sonorisé de nombreux artistes dans différentes salles, il devient en 2014 régisseur général et ingénieur du son du PESM (Pôle d’enseignement supérieur de musique) jusqu’en 2023.
Son expérience dans les projets mixtes de grande envergure l’ont naturellement amenés à rejoindre avec enthousiasme l’équipe de WWS !
Les bénévoles
Un projet comme celui-ci ne pourrait pas voir le jour sans toutes les personnes qui ont participé, de près ou de loin, aux endroits et missions qu'on ne voit pas toujours : l'accueil, la billetterie, la communication, la technique, la logistique, la production etc.
Comité de pilotage
Coordination générale : Jérémy Sordel
Régie générale : Hélène Luc
Régie orchestre : Pierre Froment, Enzo Petey
Régie choeur : Didier Gautherot
Production et logistique : Martine Girard, Aline Charret-Goëlzer, Dominique Clément
Communication et billetterie : Léane Bouvet, Laurence Grenier
Un grand MERCI à toutes et tous pour votre soutien et votre énergie !